Статьи

Свежие новости

Онлайн казино Вулкан - рай для ..
Привычные любителям азартных игр оффлайн заведения постепенно становятся символом уходящего прошлого ...

Тайский массаж - основные прин ..
Как бы не странно это звучало, но тайский массаж зародился в Индии, а вовсе не в Таиланде.

Детский клуб "Дирижабль"
Команда детского клуба "Дирижабль" уверена - для полноценного развития детей отдых необходим им не м ...

хостинг от .masterhost

Андрей Петров


Петров Андрей Павлович – классический композитор русского музыкального искусства. Он – известный деятель интеллигенции Санкт-Петербурга. Музыка, написанная Андреем столь разнообразна, что частенько создается впечатление, будто ее написали несколько человек.

История школы


Старейшим музыкальным учебным заведением Санкт-Петербурга является известная детская музыкальная школа имени Андрея Петрова. Открытие этого заведения датировано далеким 1925 годом. В то время это была простая детская музыкальная студия

       Категория  Рахманинов » Возвращение

Рахманинов возвращается в РоссиюГастроли прошли очень успешно и в художественном, и в финансовом отношениях, и композитору, кроме работы в Бостонском симфоническом оркестре, предложили на следующий год более продолжительное турне. Но он очень скучал по дому и остался глух к заманчивым предложениям. Все же, несмотря на ностальгию, Рахманинов чрезвычайно гордился своим успехом и знал, что, если решит снова приехать в Америку, его ждет самый теплый прием.
По окончании гастролей, в марте, композитор вернулся в Россию, а 4/17 апреля в Москве состоялась премьера его Третьего концерта в исполнении оркестра под управлением Евгения Плотникова (одно время эта премьера была под угрозой срыва, поскольку по пути из Нью-Йорка оркестровые партитуры некоторых инструментов где-то затерялись; к счастью, их вовремя удалось найти). Русские критики не разделили мнения американцев о затянутости Концерта: Григорий Прокофьев из Русских ведомостей восхищался его «отточенной и лаконичной формой».
Вскоре после возвращения композитора скончался семидесятитрехлетний Балакирев, основавший пятьдесят лет назад Могучую кучку.
Рахманинову, наверное, доставили бы удовольствие два концерта, состоявшиеся весной в Англии: 23 февраля студенческий оркестр Королевского музыкального колледжа, под управлением сэра Чарльза Стэнфорда, осуществил премьеру Острова мертвых в Великобритании, а 19 мая Артур Никиш, при поддержке Королевского филармонического общества, впервые в стране исполнил Вторую симфонию. Концерт прошел в Королевском зале накануне похорон Эдуарда VII, скончавшегося б мая.
На одном из последних концертов русского сезона Рахманинов получил букет белой сирени от поклонницы, подписавшейся «Дама Белая Сирень». В том, что артистов окружают поклонники, нет ничего необычного, но эта дама посылала композитору букеты белой сирени на всех его концертах, независимо от сезона, даже за границей. Лишь через много лет, через свою невестку Софью Сатину, Рахманинов узнал ее имя. Это была госпожа Фекла Руссо.
Закончив концерты в России, Рахманинов вернулся к семье в Ивановку на вполне заслуженный отдых. Теперь он стал владельцем поместья и относился к своим обязанностям серьезно. Труд на свежем воздухе и верховая езда дали композитору прекрасную передышку после напряженных гастрольных поездок, и в последующие годы он вкладывал все заработки от концертов в обустройство этого поместья. Несмотря на то что домашние дела теперь отнимали у Рахманинова больше времени (хотя он и в предыдущие годы занимался ими немало), это лето было для композитора удачным: он сумел написать два произведения, в том числе первую свою большую пьесу на религиозную тему — переложение Литургии святого Иоанна Златоуста, опус 31.
Она предназначалась для большого смешанного хора без музыкального сопровождения, поскольку строгие православные каноны запрещали играть в русских церквах на музыкальных инструментах, в том числе и на органе. На службе главному хору часто вторил малый, расположенный в стороне от него и иногда включавший солистов. Антифонное звучание песнопений Русской православной церкви, возникающее в результате этого, обладает совершенно особым тембром, привлекавшим к себе даже неверующих композиторов. Неудивительно поэтому, что Рахманинов увлекся этой темой, несмотря на то что, как мы уже упоминали в рассказе о его свадьбе, был довольно равнодушен к православной религии. Литургия — пожалуй, самый часто отправляемый обряд в русской православной церкви. Когда Рахманинов закончил эту пьесу (30 июля/12 августа), он писал Морозову:
...Я кончил только Литургию (к твоему великому удивлению, вероятно). О Литургии я давно думал и давно к ней стремился. Принялся я за нее как-то нечаянно и сразу увлекся. А потом очень скоро кончил. Давно не писал (со времени Монны Ванны) ничего с таким удовольствием. Вот и все...
Интересно упоминание Рахманинова о Монне Ванне, видимо, он не отказался от своего замысла, ожидая лишь постановки оперы Феврие (которая предстояла в скором времени). Это была единственная незаконченная рукопись, которую он взял с собой, когда покинул Россию. В то время Рахманинов напряженно работал над своим самым большим циклом из тринадцати Прелюдий, составляющих опус 32. Цикл завершил собрание из двадцати четырех прелюдий во всех ключах (включая сюда до-диез минор и десять прелюдий из опуса 23).
В последней прелюдии, ре-бемоль мажор, есть одна тонкость. Это энгармонический мажорный вариант первой прелюдии, до-диез минор, где несколько видоизменен материал первой пьесы. Опус 32 был написан в период с 23 августа по 10/23 сентября за удивительно короткий срок. А три прелюдии (№ 5, 11 и 12) и вовсе созданы за один день, что говорит о приливе творческого вдохновения композитора. Готовился Рахманинов и к следующему концертному сезону — ведь ранее в том же году, по возвращении из Соединенных Штатов, он принял предложенную ему должность дирижера концертной труппы Московской филармонии. Этот ангажемент продолжался три года. Составленные Рахманиновым программы удивляют разнообразием интересов: кроме, естественно, собственной музыки, он включил туда произведения Элгара, Дебюсси, Скрябина, Рихарда Штрауса, Берлиоза, Брамса, Моцарта, Бетховена, Вагнера и многих других композиторов, даже Глазунова, несмотря на историю с премьерой Первой симфонии. К тому же он ездил с гастролями как пианист и по России, и за границей, сочетая их с выполнением своих дирижерских обязанностей. На три года, начиная с сезона 1910/11 года, Рахманинов стал ведущим дирижером России, он оставался им до тех пор, пока не взошла звезда Сергея Кусевицкого.
Весной 1911 года Рахманинов узнал о смерти 18 мая в Вене Густава Малера. Пятидесятилетний композитор дирижировал Нью-Йоркским филармоническим оркестром на концерте 21 февраля (а Четвертую симфонию в последний раз исполнил 18 января). Уже тогда было ясно, что обнаруженная у Малера в 1907 году болезнь сердца настолько прогрессировала, что дни его были сочтены.
Незадолго до смерти Малера Рахманинов написал веселую Польку В. Р. для фортепиано (В. Р.— инициалы отца, Василия Рахманинова). Неизвестно точно, когда Рахманинов-старший сочинил эту мелодию, но, возможно, именно о ней говорила одна из теток Сергея, вспоминая, как Василий «...целыми часами играл на фортепиано, не известные пьесы, а что-то — Бог знает что ... но я слушала его до конца». Полька датирована 11/24 марта и посвящена Леопольду Годовскому.